Veneno.Wes Anderson. Ficha de identificación y crítica.

 

Ficha de identificación:

Título original: Poison

País: Estados Unidos

Año: 2023

Duración: 17 minutos

Género: Fábula, fantástico

Recomendación de edad: con supervisión de los padres

Dirección: Wes Anderson

Guion: Wes Anderson, basado en un relato de Roald Dhal

Director de fotografía: Robert Yeoman, A.S.C.

Editores: Andrew Weisblum, A.C.E., Barney Pilling, A.C.E.

Dirección artística: Claire Peerles

Decoración del set: Anna Pinnock

Diseño de vestuario: Kasia Walicka Maimone

Diseño de maquillaje y peluquería: Frances Hannon

Productores: Wes Anderson, Steven Rales, Jeremy Dawson

Diseño de producción: Adam Stockhausen

Compañías productoras: Netflix & Indian Paintbrush presentan a American Empirical Pictures; distribuye Netflix

Casting:

Dev Patel: Woods

Benedict Cumberbatch: Harry

Ralph Fiennes: Roald Dhal

Ben Kingsley: Doctor Garderbai

Eliel Ford: tramoyista

Benoît Herlin: tramoyista

SINOPSIS:

Un hombre descubre una serpiente venenosa dormida en su cama y se desliza sobre su vientre; un médico y su socio acuden para salvarlo. Adaptación del cuento de Roald Dhal incluida en la colección de cuatro cortos de Wes Anderson.

LO QUE SE DICE:

El público ha acogido de forma muy positiva este corto, lo que se refleja en la página norteamericana Imdb que publica una nota media de 6,9, basada en 6.000 votos de sus lectores. Rotten Tomatoes publica un indice de aceptación de la prensa del 89%, basado en 9 reseñas, y de un 80% de los espectadores, pulsada la opinión de 50 usuarios.

CRÍTICA:

La adaptación más fácil de leer de los cuatro cuentos adaptados de Roald Dhal, que genera en pocos minutos una gran tensión que se disuelve como un azucarillo. Los efectos de extrañamiento son los mismos que en los otros tres  cortos, en los que un hombre blanco de ojos claros acaba despreciando a quienes han intentado salvarle  la vida, denigrándolos por el color de su piel. Una fábula en la que el espectador descubre la verdadera esencia de la serpiente, en cuyo discurso Anderson rompe con todas las convenciones cinematográficas utilizando un narrador que rompe constantemente la cuarta pared dirigiéndose a los espectadores, al tiempo que se abren las entrañas de los decorados con grietas por las que entran y salen los tramoyistas, enfrentando constantemente la ficción que se representa en la pantalla con la realidad ficcionada que se desarrolla entre bastidores. En esta ocasión el director distingue entre los exteriores y los interiores, muy sencillos por otra parte, en los que discurre la acción.