Encuentros en la Tercera Fase. El intercambio de experiencias entre Truffaut y Spielberg, basadas en el respeto mutuo.

 

El copyright  de las imágenes pertenece a sus autores

y/o las compañias productoras y distribuidoras

Ficha Técnica

• Título original: Close Encounters of the Third Kind

• Año: 1977

• País: Estados Unidos / Reino Unido

• Dirección y Guión: Steven Spielberg

• Fotografía: Vilmos Zsigmond

• Música: John Williams

• Montaje: Michael Kahn

• Efectos especiales visuales: Douglas Trumbull

• Reparto: Richard Dreyfuss, François Truffaut, Teri Garr, Melinda Dillon, Bob Balaban

• Género: Ciencia ficción | Drama / Ocultismo cósmico

El pentagrama diplomático: 'Encuentros en la tercera fase' y el puente transatlántico

Hay películas que marcan una bisagra en la historia del cine, y el filme de Steven Spielberg de 1977 es una de ellas. En plena resaca del cine catastrofista y del desencanto de los setenta, Spielberg logra lo impensable: construir una obra de gran presupuesto que bebe directamente de la sensibilidad contemplativa y paciente del cine europeo, injertándola en el corazón de la maquinaria industrial de Hollywood. Frente a la agresividad espacial de otras propuestas contemporáneas, Encuentros en la tercera fase propone el asombro y la comunicación por encima del exterminio.

El guiño europeo y la mirada de Truffaut

No es casualidad que el eje científico de la película esté capitaneado por el mismísimo François Truffaut en el papel de Claude Lacombe. La presencia de uno de los padres de la Nouvelle Vague no es un mero adorno comercial; funciona como un manifiesto simbólico. Truffaut encarna al investigador que no busca la destrucción ni el análisis militar, sino la comprensión cultural y poética del fenómeno. Representa esa mirada europea paciente, fascinada por el detalle y el humanismo, dialogando de tú a tú con la fe inquebrantable del cine industrial norteamericano en el espectáculo tecnicolor.

El lenguaje de los cinco notas: la diplomacia cósmica

Mientras el cine de ciencia ficción clásico solía utilizar la llegada extraterrestre como una excusa para la invasión, la paranoia de la Guerra Fría o el enfrentamiento físico, Spielberg y el compositor John Williams despliegan una estrategia radicalmente distinta. El famoso motivo musical de cinco notas no es solo un recurso melódico inolvidable; es un código diplomático universal.

Ante la imposibilidad de un idioma común, la música se convierte en el único puente posible entre civilizaciones. Esa progresión tonal que resuelta en la imponente base militar de Devil's Tower es una invitación a la concordia. Roy Neary (Richard Dreyfuss) abandona la comodidad de la neurosis suburbana y burguesa no por locura, sino por una llamada irrenunciable hacia lo sublime, culminando en un clímax donde el contacto visual y sonoro sustituye al fuego de las armas. Es el triunfo del asombro infantil frente a la burocracia del mundo adulto.

Etiquetas y metadatos para el archivo

• Categoría: Ensayo fílmico / Análisis historiográfico

• Etiquetas: Steven Spielberg, François Truffaut, John Williams, Ciencia ficción, Cine americano 70s, Clásicos.